VONTADE PARA MUDAR!!!

Olá, leitores (se ainda houver algum)! Quanto tempo, não é mesmo? Pois bem, cá estou eu novamente postando alguma coisa neste espaço onde este que vos fala tem total liberdade para se expressar sem qualquer censura.

Eu estou particularmente animado nesta noite. Acredito que, aos poucos, estou aceitando o que vivi em quase vinte e sete anos de existência e confiando na capacidade que ainda tenho para mudar o que não me agrada. Não sei se viverei por muito tempo, aliás, isso é algo que ninguém ao certo sabe sobre a própria vida, e talvez por isso mesmo a vontade de mudar (para melhor) deve ser encarada como um combustível para a vida.

Bom, não sei exatamente o motivo para colocar essas ideias aqui, mas já está posto. Confesso que eu não estava bem na semana passada, com muitos questionamentos na cabeça, um monte de besteira que me atormentou ao ponto de me deixar irritado com pessoas que amo. Graças a Deus, não sou sombra daquele cara chato e nervosinho de dias atrás e espero ser forte o bastante para manter uma visão mais positiva de tudo que me cerca, por pior que esse tudo possa parecer.

Voltei. Espero que desta vez para ficar.

MANIFESTO UNDERGROUND

Três dias sem postar. De fato, esta foi uma semana agitada. Curiosamente, achei que, mesmo com tantas tarefas e ocupações, esta semana demorou para passar. Thank God it’s Friday!

Uma das ocupações que tive foi assistir ao filme Cecil Bem Demente, de John Waters. Peguei o DVD do longa-metragem com a Angélica, alguém muito especial que faz parte do meu seleto grupo de amigos. O filme conta a história de cinéfilos que sequestram uma estrela hollywoodiana para que ela protagonize o primeiro filme desta inusitada equipe de produção, liderada por um jovem que se autodenomina Cecil Bem Demente. Para quem não sabe, o nome do personagem é uma referência a Cecil B. DeMille, prestigiado produtor e diretor de clássicos do cinema americano como Os Dez Mandamentos e Sansão e Dalila.

Num primeiro momento, Cecil Bem Demente parece um filme bobo por ser repleto de gags típicas das comédias pastelões. Entretanto, o filme mostra-se mais do que isso: trata-se de um manifesto bem-humorado do cinema underground contra a indústria cinematográfica de Hollywood. John Waters pertence a um grupo de cineastas posicionados à margem do mainstream hollywoodiano. Na década de 1970, influenciado pelos ideais revolucionários da pop art, de Andy Warhol, Waters foi responsável pela produção de filmes considerados “malditos”. Estes filmes eram relegados às cultuadas “sessões da meia-noite”, longe do circuito comercial. O cinema de guerrilha e protesto protagonizado por Waters é o que motiva o protagonista Cecil Bem Demente, uma espécie de alterego (ou auto paródia) do realizador, gerando um filme que merece ser visto, pensado e debatido.

Por enquanto é só. Deixo vocês com o cartaz do filme e com a recomendação para que assistam ao mesmo quando possível.

BUSY DAY!!!

Segunda-feira é meu dia de folga. Entretanto, folga foi o que não tive hoje. Levei minha mãe para fazer uns exames, levei o carro para resolver problemas com o alarme e com a fechadura da porta do passageiro (prejudicados por uma tentativa de furto), preparei as aulas dos meus alunos e terminei, neste instante, de ler São Bernardo para a aula de quarta-feira da pós. Mesmo assim, o cinema não deixou de estar presente neste dia.

Enquanto aguardava o atendimento na Porto Seguro para tirar uma dúvida sobre o alarme, li no Caderno 2, do jornal O Estado de São Paulo, uma matéria referente à premiação do Festival de Cannes, ocorrida ontem, domingo. Nela, destacava-se a conquista da cobiçada Palma de Ouro, prêmio máximo do festival, pelo cineasta austríaco Michael Haneke e por seu Des Weisse Band. O filme traz um retrato ficcional da Alemanha durante a Primeira Guerra Mundial, buscando uma reflexão sobre as origens do nazifascismo, que ganharia força no segundo conflito mundial, entre 1939 e 1945. A premissa é muito interessante e em breve poderemos conferir o trabalho de Haneke em nossas telas.

Outros vencedores em Cannes me deixaram particularmente contente: a primeira foi a atriz Charlotte Gainsbourg, premiada por seu trabalho em Anticristo, novo e polêmico filme do cineasta dinamarquês Lars Von Trier. A moça passou por maus bocados durante as filmagens e, foi merecidamente reconhecida pelos jurados. O outro foi Christoph Waltz, melhor ator por sua performance em Bastardos Ingloriosos, novo longa do genial Quentin Tarantino.

Por hoje é só. Deixo vocês com a foto do vencedor da Palma de Ouro, Michael Haneke. Aproveitarei as últimas horas do dia de folga para conferir um filme chamado Cecil Bem Demente, do cineasta underground John Waters. Amanhã, volto para comentar esta produção.

Olá, meus caros! Este fim de semana foi muito legal. Mesmo não tendo encontrado meus amigos (apenas o Fábio, mas muito rapidamente), pude me divertir bastante. A oficina de direção que estou realizando no SENAC é demais. Estou adorando! Passo a semana inteira contando os dias para voltar, encontrar meus colegas de turma e aprender algo novo. Definitivamente, a minha maneira de encarar o audiovisual está mudando muito.

Além da oficina, ontem tive também a oportunidade de conferir dois programas muito interessantes. O primeiro, foi um dos episódios da série “Um certo olhar”, que visa apresentar um apanhado da vida e carreira de grandes personalidades brasileiras. Na noite de ontem, tive a felicidade de acompanhar o episódio que tratou da carreira de Fernando Meirelles, diretor de Cidade de Deus e Ensaio Sobre a Cegueira. Esse cara é um ídolo e uma referência para mim. O segundo programa chama-se “Zoom”, e é dedicado exclusivamente à arte audiovisual, mais especificamente ao cinema. Agora que o horário está mais acessível (sábados, às 23 horas), serei telespectador assíduo. Ambos programas são exibidos pela TV Cultura, um verdadeiro diferencial no que se refere à TV aberta brasileira.

Hoje, domingo, foi vez de dedicar o dia à literatura. Estou lendo São Bernardo, de Graciliano Ramos, para a disciplina “Elementos de análise do discurso para o estudo da literatura” (nome bonito, não), da pós-graduação que faço no Mackenzie. Embora a motivação seja a necessidade imposta pelo estudo, não estou lendo a obra com aquele espírito de obrigação da época do colégio, e sim com muito prazer. Será que estou amadurecendo?(rs)

Por enquanto é só. Deixo vocês com as imagens que resumem meu fim de semana.

O QUE ANDO FAZENDO???

Fala, turma!!!

Há um bom tempo não passo por aqui. Estou muito ocupado com minhas atividades na escola, com a pós-graduação, que está chegando ao fim, e com a oficina de direção para tv e vídeo que faço aos sábados. Muita coisa no momento, mas estou adorando.

Entretanto, ainda tenho tempo para me distrair e uma dessas distrações é a série Família Soprano (The Sopranos). Que programa bacana!!! Não à toa, fez muito barulho na mídia na época de sua exibição pelo canal HBO. Simplesmente, uma das melhores séries televisivas já feitas!!!

Deixo vocês com uma imagem do "boss", Tony Soprano. Te cuida, Michael Corleone!!!

RIO CONGELADO

Assistir a um filme de um cineasta iniciante costuma ser algo muito curioso para mim. Talvez isso ocorra porque eu espero ansiosamente o dia que serei responsável pela primeira vez por uma produção que será apresentada e avaliada por uma porção de pessoas. No sábado, dia 02 de maio, tive a oportunidade de assistir ao primeiro filme de uma moça chamada Courtney Hunt: Rio Congelado. A sugestão foi do meu grande amigo Manoel que, acompanhado de outros dois amigos nossos (Wagner e Cristiano), esteve comigo no Cinemark Metrô Santa Cruz para conferir o filme numa sessão batizada “Sessão Cult”, voltada para produções alternativas, com apelo de público reduzido.

Na fronteira entre os Estados Unidos e o Canadá, Ray Eddy (Melissa Leo), uma mulher abandonada pelo marido viciado em jogos, deve tomar conta dos dois filhos (uma criança e um adolescente) e ainda arranjar dinheiro para pagar a casa onde vive. O acaso leva Ray a encontrar Lila (Misty Upham), moça indígena, pertencente à tribo dos Mohalk, que ganha a vida como “coiote”, transportando ilegalmente imigrantes do Canadá para os EUA. Vendo no negócio ilegal a oportunidade de conseguir dinheiro para quitar a dívida que tem com a casa, Ray sugere a Lila uma sociedade e juntas passam a realizar o trabalho compartilhando os lucros.

Ray e Lila são personagens que possuem muito mais coisas em comum do que podem imaginar. Além da necessidade de dinheiro, ambas são mães e, cada uma em sua situação, precisa demonstrar a capacidade que tem de cuidar de suas crianças e reconquistar o amor delas. Courtney Hunt foi capaz de realizar um filme simples e eficiente, com momentos tensos e capazes de prender a atenção, embora o ritmo seja irregular, tornando a história um pouco arrastada em determinadas cenas. Como não poderia ser diferente, visto que se passa no inverno, Rio Congelado possui cores frias, o que contribui para o clima soturno da produção, que consegue transitar entre o drama e o suspense com muita facilidade.

O longa foi agraciado em 2008 com o Grande Prêmio do Júri do Sundence Film Festival (o mais importante e influente festival de cinema independente), além de ter sido premiado em outros festivais ao redor do mundo e sido indicado a duas categorias no Oscar 2009 (Melhor Roteiro Original para Courtney Hunt e Melhor Atriz para Melissa Leo). Nada mal para o primeiro filme de uma nova cineasta.

SESSÃO DUPLA: DIVÃ E X-MEN ORIGENS: WOLVERINE

No feriadão do dia 1 de maio, aproveitei o tempo livre para conferir a chegada às telas de um dos lançamentos mais esperados de 2009: X-Men Origens: Wolverine. Havia tempo que eu não freqüentava os cinemas em dias de feriados, mas não me lembrava exatamente por que. Só quando cheguei à bilheteria do Cinemark localizado no Shopping Boulevard Tatuapé me lembrei: os funcionários da rede de cinema em questão não trabalham nos feriados. Coincidentemente, são nos feriados que boa parte da população costuma ir ao cinema. Inexplicavelmente, apenas dois guichês estavam abertos, enquanto a fila praticamente alcançava a praça de alimentação. Lembrei-me que tal coisa já havia ocorrido comigo há muito tempo e na ocasião prometi a mim mesmo que nunca mais iria aos cinemas (pelo menos ao Cinemark) em dias de feriado. Promessa quebrada, castigo recebido: depois de uma hora de fila, perdi a sessão na qual desejava entrar (14:30) e para ocupar o tempo até o início da próxima sessão (17:05), optei por assistir a um outro filme. Aquele que melhor se encaixava em meus planos era o brasileiro Divã, cuja sessão iniciava às 15:05.

Apesar de gostar muito do cinema brasileiro e de defendê-lo com unhas e dentes, não estava nos meus planos sair de casa e assistir ao filme de José Alvarenga Jr. (diretor de Os Normais – O Filme). Tinha visto o trailer e não me animei nem um pouco, em especial por ter cara de “filme para mulher”. Pois não é que eu tive uma agradável surpresa? Divã me conquistou e muito. Há tempos eu não ria tanto no cinema. O grande mérito do filme, o que é senso comum entre as críticas que li, está centrado em sua protagonista, Lilia Cabral. No papel de Mercedes, uma mulher de 40 anos que questiona a pacata vida de esposa e mãe, a atriz monopoliza a atenção de platéia, fazendo com que os demais elementos em cena (incluindo os atores) sirvam apenas de apoio para a grandiosidade de sua atuação. É Lilia quem conduz a emoção do público, levando-o do sorriso às lágrimas com espantosa naturalidade, tornando a experiência de assistir à produção algo muito prazeroso.

Subindo os créditos de Divã e passada as duas agradáveis horas até as 17:05, era chegada a hora da atração principal: Wolverine. A sala estava abarrotada, em especial de adolescentes barulhentos e mal-educados. Fui obrigado a sentar na frente e evitar a bagunça da turma do fundão. Porém, os poucos lugares livres que restavam localizavam-se nas fileiras próximas de onde eu já estava acomodado, e alguns adolescentes retardatários sentaram perto de mim. Que inferno! Meu alivio foi a entrada na sala de um grupo de nerds que, como eu, estava lá para ver o filme, e sentaram perto de mim. Se os adolescentes fizessem barulho, eu não estaria só na hora de mandá-los calar a boca. Passado o drama que antecedera o início da projeção, o logo da Fox tomou conta da tela e mais uma viagem ao universo mutante estava prestes a começar. Após os 109 minutos de projeção, tudo que eu queria era ter assistido Divã outra vez.